( Google 莎翁紀念首頁 )
今年是莎士比亞 (1564 ~ 1616 ) 逝世400週年 ,
除了在他的故鄉 ~ 英國小鎮斯特拉福 Stradford
舉辦了一系列紀念活動 ,
世界各地的表演藝術工作者也紛紛推出相關作品。
2014年的國際劇場藝術節
在台灣就開始有好幾場莎劇的演出了。
我10/4看了倫敦環球劇場 Globe 的 "仲夏夜之夢 " ,
11/16 再看 荷蘭阿姆斯特丹劇場的 " 奧塞羅 " ....
那是我的莎劇初體驗和震撼教育 ,
前者是原汁原味、 承襲伊莉莎白時期的古典風格 ,
後者則是融入現代的改編 ,
一樣都有著長串的文本台詞 ,
詩一般的對白相當優美考究 ,
但是要迅速消化真是一大考驗啊!!!
(網路照片)
" 奧塞羅 " 是一個有關種族歧視和愛情妒忌的悲劇故事 ,
奧塞羅是位摩爾裔的將軍 ,
本來應該是平步青雲、 前途光明 ,
卻因為另一個將士惡意挑撥 ,
讓他懷疑妻子的不忠 ,
以及長期累積種族歧視 、不平等待遇的憤恨 ,
以致被他心中的黑暗力量沖昏了頭 ,
走向毀滅之路。
我最記得男女主角在台上演出赤裸裸、 血淋淋的限制級畫面 ,
不禁咋舌於歐洲尺度之寬 ,
和演員爲藝術而藝術的專業精神。
沒想到400年前的莎劇 ,
儼然就是現代社會的情殺、 種族恐怖報復新聞事件翻版!!! @o@
不過老喬還是喜歡荒謬、 諷刺的喜劇多一些 ,
" 仲夏夜之夢 " 就是其中之一 ,
莎翁的浪漫喜劇系列還有 " 威尼斯商人 "、 " 十二夜 " 等 ,
傳說此劇是為了某宮務大臣的女兒婚禮而演出的。
有位朋友曾送我一本很棒的繪本 ~
" 莎士比亞 環球劇場的誕生 " ( 遠足文化出版 ) ,
沒想到現代還有劇團保有原本的表演風格 ,
但是從現代的角度來看 ,
那種古樸卻反而顯得前衛。
不過想想這好像也不意外 ,
就像華人的京劇崑曲或日本的能劇 ,
總是有一群表演藝術家致力於傳統的保存工作。
17世紀的英國是由清教徒執政 ,
雖然伊莉莎白一世女王和宮內大臣都愛看戲 ,
但是市議會長官認為
戲劇演出的內容很傷風敗俗 ,
演出場所太吵、
容易助長瘟疫、
治安也不好 ,
因此那時候的表演工作者的地位並不受到尊重 ,
上演必須有貴族贊助才可以。
1576 年演員詹姆士 . 伯比奇 決心在
倫敦城牆外近郊的自由區
建造第一座專用劇場 ,
仿效動物格鬥場 , 是環形建築 ,
接著也有其他劇場出現 ,
莎士比亞到倫敦發展時 ,
剛好趕上風潮。
1580 年代他加入了劇場的常駐劇團 ~ " 宮廷侍從大臣劇團 " ,
後來改名 " 國王劇團 " ,
可見他的作品受到歡迎的程度 ,
連贊助者的等級也越來越高 ,
別的劇團也會演出他的劇本。
(網路照片)
後來地主拒絕續約 ,
雖然沒有土地權 ,
但是地上建物是屬於劇團所有 ,
他們先在泰晤士河對岸租了一塊地 ,
趁地主放耶誕假時 ,
連夜偷偷拆下珍貴的木材 ,
搬到新的租地重組 ,
命名為 " 環球劇場 " ,
莎翁也成了股東之一。
木造的環形 , 沒有屋頂 ,
以自然光為主要的光源 ,
因此劇場又稱為 " Wooden O " ,
3 層樓包廂 , 看戲的貴族們喜愛展示其珠寶和服飾 ,
平民則站在下面的開放空間 ,
稱為 pit 或 yard , 相當現在的搖滾區 ,
票價只要 1 ~ 2 便士 , 現在要 5 英鎊。
舞台有茅草屋頂 , 位於中央而且延伸出去 ,
現場演奏 , 演員演戲不用麥克風 ,
演員和觀眾之間的互動高。
環球劇場從 1599 年營業 ,
直到 1613 年演出 " 亨利八世 " 時 ,
茅草屋頂被舞台上的大炮點燃 ,
整座劇場付之一炬。
隔年新的劇場落成 , 以磚瓦取代茅草 ,
但是 20年後 , 清教徒關閉了所有的表演場所 ,
那些劇場遺址不是埋在地下 ,
就是只剩紀念遺跡了。
直到 1949 年 ,
美國演員山姆 . 沃納梅克 為了向莎翁致敬 ,
決定發起重建計畫 ,
除了遵循原來的規模和建造方法 ,
也加入現代的消防設計 ,
還有一座教育中心和展覽館 ,
雖然山姆來不及看到 1997 年的開幕 ,
但是他的名字已經跟新環球劇場並存。
現在劇場也有別的戲劇作品 ,
考驗如何結合融入 Wooden O 的劇場特色。
(網路照片)
" 仲夏夜之夢 " 是一個奇幻瘋狂的故事 ,
森林仙界與俗世凡間在如夢似幻的夜晚交織出的愛情喜劇 ....
公爵大人正在籌備他的婚禮 ,
一對父女來請公爵評理 ,
父親要女兒赫米雅嫁給他中意的狄米特 ,
但是赫米雅已經有心上人~~~ 賴山德 ,
公爵認為女兒要聽父親的話 ,
給了赫米雅 3 個選擇：
嫁給狄米特、 去修道院終其一生或是自我了結。
為了反抗父權、 捍衛戀愛自由 ,
這對苦命鴛鴦決定往森林裡私奔 ,
赫米雅告訴了好友海倫娜 ,
單戀狄米特的海倫娜卻跑去透露風聲 ,
希望狄米特可以死心 ,
但是事與願違 , 狄米特要把赫米雅搶回來 ,
痴心的海倫娜只好也跟著追進森林裡。
而森林裡的精靈們本來開心地玩樂著 ,
仙王仙后卻為了一個偷來的小男孩該歸誰而大吵一架 。
仙王命令隨從精靈帕克趁仙后睡覺時 ,
偷偷把愛情花汁滴在她的眼睛裡 ,
等她醒來後將會愛上第一眼看到的人 ....
(網路照片)
幾個臭皮匠組成的劇團將要在公爵大人的婚禮上演戲 ,
他們在森林裡排演 ,
其中一個傻不愣登的工匠卻落單碰上帕克 ,
被調皮的帕克安上了驢頭 ,
等仙后睡醒 , 就愛上了一隻驢 ,
仙王看到仙后盲目地為愛癡狂 , 樂不可支。
這時仙王偷聽到海倫娜的苦戀心聲 ,
也叫帕克在狄米特的眼睛滴滴藥水 ,
帕克卻糊塗認錯人 , 把藥水滴到賴山德的眼睛 ....
當仙王知道帕克闖了禍 ,
非常生氣 , 叫帕克再對狄米特滴藥水 ,
結果兩個男子都追著海倫娜示愛 ,
赫米雅傷心欲絕 ,
海倫娜卻認為他們 3 人都在捉弄她。
這場愛情鬧劇終於在帕克再次滴藥水給仙后和賴山德後結束 ,
仙王仙后和解 ,
公爵和他的新娘也同意在他們的大喜之日
有情人應當終成眷屬 ,
3 對愛侶開心地在婚禮上欣賞工匠們演的"劇中劇",
最後由帕克向觀眾們說了一段總結 ,
結束這個夢幻般的仲夏夜。
(網路照片)
這齣劇的劇情談論到許多對比 ,
精靈世界與現實人間 ,
貴族與庶民 ,
自由戀愛與父權安排 ,
戀人之間愛慾與 憎恨的矛盾拉扯 ,
用奇幻幽默的方式描寫愛情其實是盲目的 ,
情人眼裡出西施。
曾在手錶廣告裡用到的一句名言 ,
就是出自此劇~~~
Love looks not with the eyes , but with the mind .
愛不是透過眼睛去判斷 , 而是從心去感受。
下面還有一句是~~~
Therefore is winged Cupid painted blind .
因此長著翅膀的小愛神天使邱比特被描繪成瞎眼。
我最喜歡的部分是從驢頭王子出現 ,
到工匠戲團把兩對情侶的愛情故事演成了誇張爆笑喜劇 ,
難怪常常看到路上熱戀中的情侶 ,
總覺得像是起一種費洛蒙氾濫的發燒症狀 ,
讓老喬我總是不禁想快閃~~~
看看仙王仙后的訪談：
後來我忽然回憶起學生時期一個插畫功課 ~~~
表演藝術海報設計 ....
那時年輕的我還沒看過很多表演 ,
實在頭痛 ,
也沒有網路可以 Google ,
只好到舊金山 China Town 的中文圖書館找資料 ,
大概就是讀到 " 仲夏夜之夢 " 的故事 ,
對男女間的愛情倒是沒什麼深刻體會 ,
卻跟仙后一樣 , 被那隻超驢的 Donkey 給吸引了....
10多年後 , 開始插畫接案工作者的生涯 ,
我再以這個驢子圖像來設計成自己的名片、 icon ,
沒想到再一個10多年 ,
我能到現場看到原汁原味的驢子頭了 ,
有種有緣千里來相會的感覺 , 哈!!!
(網路照片)
2016年 當代傳奇劇場 邁向 三十週年 ,
也在台灣國際藝術節 TIFA 推出向莎翁致敬的東方版 " 仲夏夜之夢 " ,
我衝著有吳興國、 魏海敏兩位國寶大師的卡司 ,
上個世紀我錯過了他們的創團作 " 慾望城國 " ( 改編自 " 馬克白 " ) ,
這次怎能再錯過好戲上場呢 ?
(網路照片)
2016.3.27
吳老師除了擔任藝術總監 / 導演 / 劇本改編 ,
還和魏老師分飾王爺王妃 / 仙王仙后 ,
兩人的造型相當跨界 ,
有時像印度國王 , 披掛著華麗瓔珞 ,
有時像窈窕淑女紳士的百老匯禮服 ,
仙王仙后針鋒相對的男女對唱 ,
融合了音樂劇 + 京劇的唱腔 ,
聽得非常過癮 ,
不愧是國寶級的演出。
這齣戲的
音樂元素是一大功臣 ,
歸功於
張大春 / 作詞 ,
王希文 / 音樂設計 ,
他們把京劇變成了中西合併的音樂劇 ,
比起原版更容易讓我理解和融入劇情 。
大春老師的功力在之前跟當代傳奇合作的作品中已見識過 ,
而王希文這位年輕音樂家的實力的確不容小覷 ,
抓住各個角色應該表達的情感旋律 ,
尤其是他爲驢頭人設計的
半音音階 ,
增加了趣味度與滑稽感。
林朝緒 飾演的裁縫和驢頭人 ,
京劇裡
文丑功夫使他的
肢體語言充滿詼諧 ,
簡單的動作就驢模驢樣十足 ,
令人捧腹大笑。
劇中最有靈氣的角色莫過於仙后仙王爭寵的
小王子了 ,
從頭到腳一身潔白 ,
從月光中當著鞦韆出場 ,
原來是位小女孩
張詠媗反串的 ....
第一次看的版本並沒有突顯這個角色 ,
當代傳奇劇場的創新點子 ,
莎翁京劇中又加點
法式浪漫 ,
童稚純潔的歌聲唱出
真愛的本質 , 令人動容 ,
小小年紀卻毫不怯場地演唱 ,
比中生代演員還搶眼 ,
贏得熱烈掌聲。
( from 網路宣傳影片)
東方版的 " 仲夏夜之夢 " 還有一絕 ,
就是有
馬戲演員張逸軍飾演精靈帕克 ,
他是台灣第一位進入
太陽馬戲團的舞者 ,
讀了一篇他的訪談 ,
這位年輕表演者從小家境貧困 ,
都是靠像苦行僧般的毅力來磨練自己 ,
才能以20多歲就站上世界的舞台。
( 全文 from 遠見雜誌 )
出場時他捲曲在從上方垂掛的綢布裡 ,
表現
空中特技~~~ 綢掉 ,
以綢布纏繞住腳 , 在空中表現高難度動作。
中場休息時間他把舞台拉大 ,
穿著
溜冰鞋的帕克搞笑地從舞台走到觀眾席 ,
他用嘰嘰咕咕的
火星語逗弄觀眾 ,
還淘氣地用黑筆
畫花觀眾的臉 ,
大家很開心地跟他玩
自拍 ,
從樓下玩到樓上 , 再從樓下玩回台上 ,
似乎也呼應了莎翁劇場和觀眾
高互動的精神。
我那時還不知道他的馬戲團經歷 ,
只覺得這演員好放的開 ,
簡直是整個人都豁出去了!!!
王爺王妃婚禮上 ,
工匠們在簡陋的小舞台上耍寶 ,
混搭了各種語言 ,
還不時地
偽日本能劇上身 ,
不倫不類地極盡 kuso ,
笑果十足。
散場時還有仙女演員在發
喜糖 ,
謝謝大家來參加婚禮 ,
這齣戲從開始到結束 ,
都設計得很誠心誠意、 賓主盡歡。
喜歡吳大師寫的
導演的話~~~
《仲夏夜之夢》不講什麼哲學或人生的大道理 ,
全劇只有「愛」是主題。
但是說出了演員對觀眾心中最樸實、真摯的心聲：
22 位演員 , 指揮和 12 位中西合體樂師出場 ,
我們不過是一群幹活兒賣力氣的戲班 ,
認真忠誠地向觀眾獻演了一齣自娛娛人的喜劇。
" 仲夏夜之夢 " 的
收場白 :
「今晚情人、詩人、伶人、瘋子都齊聚一堂 ,
他們全具備有強烈的想像 ,
他們所見的永遠不是冷靜的理智所能理解。
凡天上飛的、 地下走的 ,
不論古人或神仙 ,
皆是虛幻。 」
